4月25日，一场汇聚中国近现代书画艺术精髓的展览——《际会云烟——武汉博物馆藏近现代书画展》在重庆中国三峡博物馆四楼临展厅拉开帷幕。

本次展览由重庆中国三峡博物馆与武汉博物馆联合主办，精选任伯年、吴昌硕、张大千、齐白石等名家73件/套珍品，以“海上繁花”“京华雅韵”“岭南奇观”“金陵新风”“画艺竞放”五大篇章，展现20世纪中国画坛的多元风貌。

展览免费向公众开放，将持续至6月29日。这场艺术盛宴不仅是一次跨越时空的对话，更让观众得以窥见近现代中国画在中西碰撞、古今交融中的创新与突破。

20世纪初的中国社会风云激荡，艺术领域亦迎来变革浪潮。本次展览以四大画派为脉络，勾勒出近现代中国画的演变轨迹。

以任伯年、吴昌硕为代表的海上画派，扎根上海商业文化的沃土，作品兼具文人雅趣与市民审美。吴昌硕的《寿桃图》以浓墨重彩勾勒桃枝，洋红点染果实，色墨交融间尽显雄健笔力；任伯年与朱偁合作的《蜀葵狸奴图》，则以灵动笔触捕捉黑猫的机敏神态，背景花卉淡雅写意，呈现出雅俗共赏的艺术境界。

齐白石的《虾图》堪称展览焦点，淡墨勾躯、浓墨点睛，虾须纤毫毕现，在似与不似之间展现返璞归真之美。陈师曾、徐悲鸿等京津画家，或借古开今，或融汇西法，以笔墨探索传统文人画的现代转型。

高剑父领衔的岭南画派，以“折衷中西”闻名，作品色彩明快，充满革新锐气；新金陵画派则立足江南山水，吴石仙的《溪桥烟雨图》仿米芾云山笔法，又融入日本渲染技艺，烟雨朦胧中透出空灵意境，成为中西技法融合的典范。

展览策展人说，从吴昌硕的金石用笔到齐白石的墨虾写意，艺术家们在恪守笔墨精髓的同时，大胆创新。吴石仙融合异域技法、岭南画派引入光影透视，证明传统并非枷锁，而是创新的源泉。海上画派的作品则兼具文人雅韵与市井趣味，反映出艺术与大众审美的互动。任伯年笔下栩栩如生的猫、吴昌硕笔下喜庆的寿桃，皆以通俗题材传递深刻文化内涵，为传统艺术注入鲜活生命力。

新重庆-重庆日报记者 李晟