第1眼TV-华龙网讯（王景行 胡珂瑞）千年古画借数字之力重焕生机，七位艺术大家以独特创作讲述中国故事……享誉全球的国际大展亮相山城，精彩怎能错过？3月15日下午，“美美与共——集：第60届威尼斯国际艺术双年展中国馆回归展（重庆站）”在四川美术学院美术馆开幕。

威尼斯国际艺术双年展创办于1895年，每两年举办一届，是全球规模最大、最具影响力的艺术展之一。中国国家馆自2005年首次亮相以来，已成为向世界展示中国当代文化艺术发展成就和水平的重要窗口。

值得一提的是，此次重庆站展览是第60届威尼斯国际艺术双年展中国馆回归展的首站。四川美术学院美术馆馆长何桂彦表示，威尼斯国际艺术双年展中国馆作品展不仅体现了中国艺术界的成果，更重要的是用当代艺术的方式去讲述中国的故事，传递了中国的声音。

本届中国国家馆展览共分为两部分，分别是由“中国历代绘画大系”图像文献组成的版块“集”，和由车建全、焦兴涛、邱振中、施慧、王绍强、汪正虹、朱金石等7位中国当代艺术家作品组成的版块“传”。通过数字化呈现与跨媒介创作，构建起传统美学与当代艺术的深度对话。

历代丹青的数字重生

在“集”版块，百余件流散海外的中国古画以特殊方式“归国省亲”。

在展览现场可以看到，唐代韩干的《照夜白图》、宋代郭熙的《树色平远图》、明代董其昌的《江山秋霁图》等散落于海外的中国历代绘画作品，被制成了可翻阅的“数字档案”。

以现藏于纽约大都会艺术博物馆的唐代韩干的《照夜白图》为例，在此次展览中属于它的“图像档案柜”中，就有近百页的文献档案，除了载有本幅作品的《宋画全集》实体书展示外，还以大都会博物馆的研究为基础，将画后历代题跋、印章以中英文呈现，这不仅直观体现了西方研究者对中国绘画的解读，也让中国观众看到世界如何理解中国艺术和文化。

策展人姜俊介绍，这些作品均入编了“中国历代绘画大系”。作为国家重大文化工程的“中国历代绘画大系”，自2005年启动以来历时近19年，收录了海内外260余家文博机构12405件/套中国历代绘画精品佳作。

姜俊表示，“大系”的编纂历史，正是漫长失散后的“汇集”，是流散全世界的中国古代绘画艺术图像规模最大、收录最全的一次集合。

七位艺术家重构传统文脉

面对流散全世界的中国古代绘画艺术图像，艺术家们又会如何进行传承与创新？

在“传”版块，车建全、焦兴涛、邱振中等7位当代艺术家创作的作品给出了答案。

展览现场，广州美术学院教授车建全耗时20年拍摄的《亭》系列影像令人印象深刻。他在中国著名风景区庐山上，通过在一个不变的位置，架设摄影机，连续二十年拍摄同一座亭子及其周边的环境变化。作品以中国传统哲学精神为思想基础，重思如何用古代智慧面对当下的问题与危机。

四川美术学院院长焦兴涛的作品是一组名为《魂·韵》的影像雕塑装置。他利用工业时代的遗留材料——比如铜和铁，来塑造传统中国的人物形象。作品通过对传统文化符号的当代性表达，来呈现古典艺术与当代中国之间的张力和对话关系。

“我们不是在复制传统，而是在解构中寻找新生。”策展人王小松指出，7位参展艺术家将“中国历代绘画大系”的图像档案作为基础展开二次创作，通过艺术手段演绎图像背后的故事。

“作为艺术家，我一直在思考传统经典文化的传承与创新发展问题。我们在艺术创作中，要去思考和处理中国文化与世界文化的关系，这也是一个有趣的挑战。”焦兴涛表示，此次展览不仅向全球观众展现了中国文化深厚底蕴的独特魅力，还传递出充满活力的时代精神，彰显出中国文化在当代语境下的传承与创新。

展览将持续至2025年4月10日，未来还将在全国范围举行系列巡展。感兴趣的市民可前往四川美术学院美术馆观展。

（本文图片由四川美术学院美术馆提供）