华龙网讯（记者 陈发源）10月29日，点唱机音乐剧《我要你》在重庆大剧院顺利首演。该剧由北京哆巴胺文化传媒有限公司出品制作，泰州广播电视传媒集团（台）和北京保利剧院管理有限公司联合出品，“爱情多巴胺”的视觉效果、音乐剧演员和跨界歌手们令人惊艳的唱功，还有笑中带泪的爱情内核……让观众在谢幕时致以最热烈的掌声。

金曲传唱 视听盛宴串联时空记忆

音乐人樊冲创作的歌曲《我要你》多年前从大银幕火出了圈。全球总试听量超过40亿人次，任素汐、李健、张杰、周深、毛不易、老狼等众多明星翻唱版本过百，各音乐平台收藏量千万，曾被翻译成法语版、俄语版、英语版、日语版以及各种器乐演奏版广泛传播，而时隔八年后，它的同名音乐剧作品来了。

某次和朋友聊天，樊冲发现大家都不谈恋爱了，单身率很高。爱情好像从一种热烈而盲目的主观多巴胺反应变成了一件客观不划算的事情。爱情，好像出了点问题。

对于艺术创作而言，爱情是永恒的主题，樊冲也一直想做部爱情主题的点唱机音乐剧，于是他翻出了十二年前写的这首《我要你》，决定从一首情歌延展出一个故事，“在爱情观念复杂而茫然的当下，用一部音乐剧重谈一下爱情的理想主义。”

剧中，男主角路放因为一次情伤，认为爱情是这个世界上最可疑的事情，他不相信。女主角李小香在爱情方面表现出了自己的勇敢，女二号米娜把爱情当作了阶梯，一步一步往上爬。男二号高达是把爱情当作消遣，他觉得爱情就不应该认真。酒吧老板老贾，他认为爱情就得多谈，他有句台词是，世界上本没有爱，谈多了自然就有了……

剧中，每个人对着爱情都有着不同的态度，在樊冲看来，在影视作品或音乐剧舞台作品里，可能会存在“坏人”，或者是挑战主流价值观的东西，但如果TA是一个喜剧角色，TA很可爱，依旧会被大众所接受：“我们用一些调侃和戏谑的方式去表现那些爱情观。”

奇幻舞台 呈现纷繁世界的美妙爱情

《我要你》的舞美设计令所有第一次观看这部剧目的观众们印象深刻，大面积的撞色处理，让整个表演空间充满青春活力和动感层次。而灯光设计方面，更是从演唱会和音乐类综艺节目的灯光风格中寻求灵感滋养，塑造强烈视觉冲击的同时，更好地兼顾灯光对于现场多重空间的构建，将观众带入爱情的“理想世界”。

樊冲说，舞美前后大概做了十几二十稿，在这个过程当中他也建立了一个概念，《我要你》的舞台其实是极简的，他希望把它最核心的关于情感关于音乐的东西传达给观众。

《我要你》的创作者彻底放弃戏剧逻辑式的转景概念，采取偏彼得·布鲁克式的简单开放空间。演员都不下台，他们在台上就可以完成换装、演奏、演唱、表演、和声、舞蹈等一系列动作，希望给观众带来不一样的视听感受和体验。

这也是樊冲第四次与著名偶像剧导演陈铭章进行合作，从《狂奔的拖鞋》《高手》《我AI你》到《我要你》，身兼数职的樊冲往往会需要“一面镜子”，而陈导就成为了他的镜子，与他一起去讨论和验证剧中的改动。正是一遍遍反复的修改、调整、磨合，以及四度合作的默契，呈现在观众眼前的《我要你》才会是如今观众们所看到的完美效果。

跨界歌手 建立与观众对话的世界观

除了音乐、故事，以及舞美，剧中全能的多栖艺人们，也让我们看到了音乐剧全新的可能性。无论是饰演李小香的希林娜依·高，饰演路放的黄子弘凡，还是饰演米娜的上官喜爱，我们都能在大屏幕上看到他们的身影。

对于樊冲来说，演员的生产创作工具就是他们的声音、形体以及他们的审美和世界观，他们的区别不是电视剧演员、电影演员、音乐剧演员、歌手，或是其他平台媒介，他更看重的是他们自我特质的东西。

点唱机音乐剧有一个区别于传统叙事体音乐剧的特点，就是轻情节重唱演，演员唱跳的能力必须特别强。而为了把演员的最强项奉献给观众，剧组也通过专业的训练，从台词、形体，表演这三方面做了授课，让剧中所有演员能够得到更好的提升，建立演员与角色的整体艺术表达，去跟观众对话。

点唱机音乐剧《我要你》2024年10月30日还将热演继续，也将作为2024年该剧的收官场，期待大家走进剧院，聆听娓娓道来的歌声！

图/重庆大剧院