“女儿大了要嫁人，男人长大要出门。哪里出门带锅灶？哪里远行背铺陈？渴了喝口山泉水，饿了敲开苗家门。客人进屋莫黑脸，锅里多掺一瓢水。”

邂逅镌刻在武隆区后坪乡文凤村的这首苗家民谚，我一直很想遇到唱苗家山歌的人。

因为在记忆深处，山歌就像一条耳虫，在耳中时时响起。齐秦、齐豫演绎的《印象刘三姐》，更时不时哼唱几句。

我是一个音乐盲，但这不妨碍我对音乐的痴迷，特别是对民歌的沉醉。

云上苗寨有山歌吗？我带着这个好奇走进了这个“鸡鸣三县”之地。

这里山清水秀，峡幽沟深，相传为七仙女下凡之处，有人间瑶池、云上苗寨之美誉。

盛夏时节，车子沿着如同丝带的盘山公路，一路逶迤。巍巍的苗王山，如同热情好客的主人，翘首以盼四方来宾。

遥想起第一次来后坪，山路尚未修通，那是一处养在深山人未识的地方。仅仅是一年多时间，公路开通，让大山深处的桃源向世人展现出迷人的面容。

寨中，是一座座原生态的苗家院落，青瓦，木廊，石阶，颇具民族风情。如今，均被改造成民宿，游客与当地居民均生活其间。

房前屋后，是郁郁葱葱的庄稼和花草。四处攀援的梅豆，绽放紫色的花朵；茂盛的南瓜藤蔓，绽放橙黄；格桑花像孩子的小脸；苞谷饱满，等待收割；梨子压弯了枝头。

山村的每一处，都让久居都市的人感到新奇无比，用手机拍个不停。久在樊笼中，复得返自然。身在其间，闲适便生出许多诗意。

君不见，月亮湖畔，房车和手风琴造型的房子前，孩子穿梭其间，留下银铃般的笑声。不远处，是一陇陇整齐的稻田，稻田中是好听的虫鸣，远处传来悠长的鸟语。几座水车，在慢条斯理地转动着，诉说着过往时光，充当着童年的玩具。

太阳湖边，几位城里人围坐闲谈，把身影映在湖中。画家在一旁支起画架，用了一个时辰，细细打探流云，回眸远山近水，在洁白的画布上，留下令人惊叹的画作。

此刻，我邂逅了第一位老人。他已经八十五岁了，独自坐在宽阔的走廊上，一边抽烟，一边看画。此刻，画家已经不知所踪，只留下这幅画任人赏读。

老人的身后，是一堆排列整齐的柴火，堆了一人多高。老风厢早已经退役，和木柴堆在一起。

这个场景让我突生感慨。如果不是这条路，画家恐怕与老农永无交集。此刻，他们住在一起，吃在一起，创作在一起。老农成为这幅作品第一个读者，也是唯一的观众。

我无法揣测老人的内心。当从苞谷地、红苕地耕种归来，带着满身的疲惫和汗水，一回到家，点上一袋烟，看一幅画。画上，不是别处，正是自己的家。

这幅画，必将辗转到都市，进入画廊，成为艺术品或收藏品。当更多的观众通过这幅画，看到山中景象，是否能忆起山中的过往，是否能平息心中的沟壑，进而收获一份诗意和远方呢？

我邂逅的第二位老人，在我的住处之后。大清早，我被一阵阵长号之类的音乐包围着。那是一种极度舒适的打扰。起初，我以为是一位音乐家下榻于此。

直到下了楼，上了石阶，转过屋角，才发现是一位老人。毫无疑问，他是此处的主人，是山中的原住民。囿于无知，我很难把老农与长号联系起来。但它就真实地发生在眼前，充斥在耳旁。

我很想用手中的相机记录下来，但我却含羞地走开了。是的，我感到了一丝羞涩，为自己渺小的认知。

我走过去的时候，表面平淡如水，内心却翻起狂澜。当物质丰裕之后，精神的追求体现在每一个人身上，包括这小村的老人，也在享受艺术。

我邂逅的第三位老人，就堪称传奇了。他叫潘学周，八十一岁，是苗家山歌传承人之一。他围着书法家转了一个上午，直到所有的人都散去，他才怯生生上前，向书法家讨了一幅字。

“锣要打，鼓要敲，敲锣打鼓，苗家山寨好热闹。”著名书法家石珺欣然挥毫，写下了老人的心愿。

有人就现场起哄，请老人唱一个，烘托一下氛围。老人张口就来，一点也不怯场。听得出来，他的唱词是原创的，现编现唱。

老人淳朴的歌声，从容的态度，感染了书法家，他们打开已经合起的笔袋，用矿泉水点墨，为老人写下一幅幅墨宝。

书写现场，我与老人闲聊。他说，这些山歌都是自己原创的，看到什么，就唱什么。比如当地震惊世界的后坪天坑，老人也去实地体验过，然后唱给众人听。

与他聊天的十几分钟，他的歌连绵不绝，原谅我不能写出心中的震撼。这种原生态的艺术，扎根于生活，来源于生活，丰润了生活。

我问他有没有徒弟，他说没有。我的心，徒然一沉。我说，我要给你拍个抖音，尽管没有多少粉丝，但我想表达一份敬意。老人没有红，但我希望老人一直唱，唱到一百岁。

入夜，长桌宴摆起，篝火晚会开起，苗家山歌唱起，被群山环抱的山寨，如同被人宠爱的婴儿，在摇篮中，久久不愿睡去。

图片来源：视觉中国