让经典流行的大美华章

——《经典咏流传》引发的思考

初七偶然打开电视，我看见王俊凯正在演唱明代状元钱福的《明日歌》，撒贝宁在主持，康震、王黎光、曾宝仪、庾澄庆在鉴赏。这首耳熟能详、流传甚广的诗歌被唱出来，感觉很别致，加之综合的视听及舞台效果颇为诱人，一下就被深深吸引住了。

就在这时，我接到重庆日报实习记者、西南大学新闻系大三学生林曦玺打来的电话，说兰世秋老师给她的电话，希望采访我一下，谈谈对央视春节推出的《经典咏流行》节目的看法……

巧！接完电话，已经在开始播放杨洪基与王昕合作的《三国演义》主题曲《临江仙·滚滚长江东逝水》了。这可是我最爱听，几乎每次和朋友聚会只要唱歌我都必唱的首选歌曲。因为我喜欢高谷建芬老师谱写的那气势如虹的旋律，喜欢“明代三大才子之首”杨慎词中那慷慨悲壮的基调、荡气回肠的感慨，更喜欢杨洪基老师豪迈硬朗、深沉高亢的演唱。特别是杨、王两代人的合作，杨洪基“让后浪推前浪”的表达，也让人直觉到了“传承”的味道。

“白日不到处，青春恰自来。苔花如米小，也学牡丹开。”在撒贝宁的深情诵读后，曾支教贵州乌蒙山的梁俊背着一把吉他、带着他的学生梁越群走上舞台，将清代诗人袁枚沉寂了近300年的《苔》用“纯净到让人心疼”的歌声演唱出来，直击内心……那一刻，我的眼眶湿润了。这既是诗人将目光投向多寄生于阴暗潮湿之处的最卑微的生命，让芸芸众生感悟到世间每一种生命都值得尊重、值得歌唱、值得自信的巨大意义，也让我们看到了诗与歌结合产生的强大力量，还让我感动于梁老师带领山里的孩子们把古诗唱成歌，在支教两年的时间里教了孩子们一百多首古诗，其中有一半被谱成了曲以利于传唱的良苦用心。

于是当晚，我把连续三期《经典咏流传》通过百度搜索出来看，直看到次日凌晨4点。在看的整个过程中，我有一种如饥似渴、如饮甘露、如沐春风的畅快，有一种沉浸其中、陶醉其间、不愿醒来的享受。我发现，该节目将诗美、乐美、韵美水乳交融，让画美、情美、意美和谐共生，构筑了中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的大美华章，堪称在“娱乐至死”导致浮躁之风普遍、快餐文化盛行的大背景下吹来的一股久违的清新之风，让人看到了文化传承的扎实行动和文化自信的深厚底蕴。

诗词是中华传统文化的精髓，也是先辈留给后人的宝贵精神财富。窃以为，央视大型诗词文化音乐节目《经典咏流传》是通过“和诗以歌”唤醒与激活古典诗词的成功探索，是对中华传统文化经典富有创新性的当代演绎，其惊艳登场、迅速走红带给亿万观众和网友的巨大惊喜，既证明了中国优秀传统文化历久弥新的独特魅力，更诠释了用富有时代感、时尚化和国际视野的融合创新表达不但可以传承经典，而且可以赋予经典以新的价值和意义，并创造出新的经典。

这个夜晚，无论是谭维维唱响中国风骨的《墨梅》、王力宏演绎的蒙学教材之首《三字经》、黄绮珊演哭亿万观众的《定风波》，还是陈力和余少群合作的曾经风靡一个时代的《枉凝眉》、凤凰传奇豪气奔放唱到哑声的《将进酒》、尚雯婕浑然天成又震撼人心的《木兰诗》，抑或是汪明荃和罗家英珠联璧合的《鹊桥仙》、胡德夫悲怆袭人感动全场的《来甦秋思》、孙杨意志强悍坚韧励志的《亭亭山上松》、88岁的钢琴演奏家巫漪丽远在新加坡与节目现场实时连线的旷世经典《梁祝》……都给我以震撼、感动和享受。

事实上，“五千年文化，三千年诗韵”在中华民族的历史长河中一直放射出璀璨夺目的光彩。记得《重庆日报》去年推出的“重走古诗路 思君下渝州”探寻重庆古诗地图全媒体系列报道，在追寻古诗人留下的足迹中穿越历史、连接时空，以系列化、大版面、融合式、持续性传播，在重庆读者中引起强烈反响和广泛赞誉。今天央视的《经典咏流传》又以电视媒体的音画语言和创新表达，再一次让古老的诗词经典在现代语境下释放出穿透人心的能量。我相信，只要主流媒体都能如中央电视台和重庆日报一样，以强烈的责任感担当尽责、创造创新，就一定能够在时空连接中激活受众，在文化引领中凸显价值，让经典流行起来、传承下去。

这是一件功德无量的事情。因为经典是一个民族文化的根，应该流传、必然流传，并且必须永远流传。